去年11月，在廈門落幕的第三屆東方茶席大賽上，吳言創(chuàng)作的《桃花流水》意外地將金獎(jiǎng)收入囊中。之所以倍感意外，是因?yàn)樗诺谝淮螀①惥桶蔚妙^籌，獲獎(jiǎng)對(duì)他來(lái)說(shuō)，無(wú)異于一場(chǎng)由青澀邁向成熟的“成人禮”，不論是個(gè)人的成長(zhǎng)，還是藝術(shù)的體悟。
“看出來(lái)”的熱愛
吳言是“85后”，出生在赫赫有名的宜興丁蜀鎮(zhèn)。雖生于斯長(zhǎng)于斯，他學(xué)的專業(yè)卻是工商管理。大學(xué)畢業(yè)后，他進(jìn)入國(guó)內(nèi)一家知名民營(yíng)企業(yè)里做銷售管理，過著朝九晚五的上班族生活。
很多正在或曾在大城市打拼的人，一開始都是懷揣夢(mèng)想，躊躇滿志。漸漸地，感到壓力“山大”，感到疲憊，然后懷疑，乃至厭倦。疲倦了，那就回家吧。
吳言獲金獎(jiǎng)的茶席作品《桃花流水》
回到宜興后，有相當(dāng)一段時(shí)間，他都處于“無(wú)業(yè)游民”狀態(tài)。有事沒事，他就跑到朋友家里喝茶聊天。他發(fā)現(xiàn)，有很多跟他年紀(jì)相仿或同齡的伙伴都在做壺，畢竟這丸紫泥在宜興手藝人手里已經(jīng)捏了數(shù)百年。
別人在做，他就在一旁靜靜地看著一段泥條如何在手中變成一只美輪美奐的茶壺。每天看，日子一長(zhǎng)，他也對(duì)泥土萌生出了“感情”，直到忍不住要自己動(dòng)手試試。
不同于正兒八經(jīng)的拜師學(xué)藝，他是抱著半玩半學(xué)的心態(tài)。在他看來(lái)，從古至今，拜師在手藝圈都是一件非常慎重的事，正所謂“一日為師，終身為父”。而向身邊的朋友學(xué)制壺，不存在因身份懸殊過大而帶來(lái)的心理壓力，自己也可以多練習(xí)基本功，遇到困難時(shí)，朋友們還會(huì)耐心地教。
就這樣，他捏著“張三李四”的泥巴，跨入了紫砂藝術(shù)之門。
享受修行
除了苦練打泥片、打身筒等基本功外，他聽取了朋友的建議，從仿生瓜果類的“花貨”著手。這對(duì)于半路出家的吳言來(lái)說(shuō)，更容易上手，進(jìn)步也更快。
就像習(xí)書，做壺亦是始于臨摹，“取其意，兼得其形，擷其精，酌存其貌”，從而漸入蛻化，自成一格。不斷臨摹古今作品的過程中，他的手藝日進(jìn)，也越來(lái)越能領(lǐng)悟到紫砂薪火相傳五百年的魅力與精神。
一如泥料，需經(jīng)歷反復(fù)捶打揉捏陶塑才能成型，吳言對(duì)紫砂藝術(shù)的追求亦須經(jīng)歷一番艱苦漫長(zhǎng)的磨礪。他把這門藝術(shù)當(dāng)作一項(xiàng)終身的修行：“我并不比別人更聰明，許多人花了幾十年才會(huì)達(dá)到應(yīng)有的高度，我花的時(shí)間當(dāng)然只會(huì)更多。但是，我不急（于求成），我更多的去享受它。”
景行行止。不同的創(chuàng)作階段，他領(lǐng)略到了不一樣的“風(fēng)景”?；蛞蚯诿憔M(jìn)，或憑高度悟性，在短短一年多時(shí)間里，他的作品風(fēng)格較之先前判若兩途，以致于凜風(fēng)再見他到時(shí)倍感驚訝：“真沒想到，他進(jìn)步這么快！”
現(xiàn)今，他做的壺多為精氣神具足的小壺。雖形制不一，卻有著共性：造型別致，線條柔和流暢，光澤溫潤(rùn)內(nèi)斂，給人一種風(fēng)輕云淡、不驚不擾的沉穩(wěn)之感?！罢w感覺更有張力，在細(xì)節(jié)處理上，比如肩、流等部位，過度自然，簡(jiǎn)潔明快，不拖泥帶水，而以前的就顯得含糊很肉。最讓我驚喜的是流，出水順暢有力，斷流疾速，不會(huì)流涎?！?/p>
現(xiàn)階段，他則努力嘗試如何做一把讓茶人喜歡、用得舒服的壺。于是，他常以一個(gè)傾聽者、調(diào)研者及服務(wù)者的身份去參加茶會(huì)，在泡茶品茶的過程中，著眼于茶器的功能性，時(shí)刻捕捉或挖掘使用者的訴求及審美偏好，并將這其“轉(zhuǎn)譯”成手藝的語(yǔ)言，進(jìn)而在技藝上有針對(duì)性地去完善。
美與實(shí)用之間
茶器，是席間的一道風(fēng)景，它連接起了主與賓、人與茶。
吳言認(rèn)為，盡管它們是席上的主角，但不必華美精致，更無(wú)須矯飾，耐看好用便可。就以去年獲金獎(jiǎng)的作品《桃花流水》為例，一壺四杯一建水，構(gòu)成了茶席的主體，這些紫砂器無(wú)一例外，都有“桃”的元素。
“桃在傳統(tǒng)文化里有吉祥圓滿的寓意，在手藝上又很見功夫?！彼麆?chuàng)作的這組茶器，擺在素淡的灰色席布上，頓時(shí)洋溢著活潑潑的生趣：朱泥梨形壺，居于茶席中心，一棵果實(shí)累累的桃樹從壺身壺把“長(zhǎng)”到了壺蓋；段泥建水，圓融飽滿得就像一只桃子，口沿處的線條略有波折起伏，并點(diǎn)綴著一二枚新果，玲瓏可愛；茗杯有耳，枝葉旁逸斜出，饒有田園詩(shī)的趣味。
“泡茶是藉由人手使茶與水在不同的器中互動(dòng)。茶湯從壺流入杯，再流向建水，它的流動(dòng)，就仿佛水在桃花間流淌。”他說(shuō)。
明人周高起在《陽(yáng)羨茗壺系》，將供春之后制壺名家劃分為“粗”與“精”兩大流派。壺藝善精細(xì)機(jī)巧的藝人徐友泉，到晚年時(shí)不禁喟然嘆曰：“吾之精終不及時(shí)之粗?！彼^的“粗”，并非粗糙拙劣，而是天然去雕飾、拙樸大方。
吳言做的壺，恰到好處地將“拙”與“巧”、“粗”與“精”糅合在一起，亦如國(guó)畫中的工寫相融。暖潤(rùn)而堅(jiān)瑩，既保證實(shí)用，又照顧美觀，透著文質(zhì)彬彬之美。
成長(zhǎng)的“包漿”
迥異于瓷器的輕盈、鐵器的厚重、銀器的華貴，紫砂器給人的感覺是含蓄沉靜，溫潤(rùn)如玉，如謙謙君子。形成這種獨(dú)特的氣質(zhì)，很大程度上要得益于它的“包漿”。對(duì)此，周高起是這樣形容的：“自發(fā)暗然之光，入手可鑒。”
這種幽微的光澤，是長(zhǎng)年累月使用、歷經(jīng)時(shí)光打磨留下的印跡。它看似毫不張揚(yáng)，卻非暗淡無(wú)光，看似光彩照人，卻非浮光閃爍。若將它比作參禪，應(yīng)是“看山仍然山，看水仍然水”第三重境界。
在制壺的修行中，他的作品，從花貨到小品，由繁到簡(jiǎn)，由“精”到“粗”，由巧到拙，是風(fēng)格的改變，亦折射出了個(gè)人的成長(zhǎng)他穿過“花團(tuán)錦簇”，超越自我，返璞歸真，以最簡(jiǎn)暢的形式來(lái)呈現(xiàn)最豐富的內(nèi)涵。壺如其人，冷靜沉著，卻也不失盎然意趣、生動(dòng)氣韻。
談及創(chuàng)作心得，他把手藝比作學(xué)武?！八且豁?xiàng)技能，是行走江湖所必備的吃飯家伙，也是與人切磋的機(jī)緣。”他說(shuō)，“各門各派武功絕學(xué)都不一樣，有的狂野，有的靈動(dòng)，有的勁爆，有的儒雅。我看了這么多種武功，把一種學(xué)到精通就已經(jīng)需要一輩子的時(shí)間，而那種集各種上乘武功于一身的大師越來(lái)越少，年輕一輩就更加少之又少，因?yàn)檫@需要非常扎實(shí)的基本功，方能融會(huì)貫通。”
他追求的目標(biāo)很簡(jiǎn)單：“希望我的作品能成為別人席上的亮麗風(fēng)景，肯定不是最貴，但一定要是他逢人就說(shuō)這是我覺得最好用也是最喜歡的壺，就夠了。”
看似簡(jiǎn)單，實(shí)屬不易。不過，他早已把這當(dāng)作一生的修行了。
